HOUSE

El dubstep es un género de EDM que surge a finales de los 90s y comienzos de los 2000s en Londres, Inglaterra. Es la culminación de un linaje de estilos como el 2-step garage, broken beat, drum and bass, jungle, dub y reggae.

Las primeras muestras de Dubstep fueron publicadas el 4 de julio del 2001. Se trataba de remezclas instrumentales, oscuras y experimentales, realizadas con la intención de incorporar los elementos. Estas remezclas aparecían como cara B de los sencillos de 2-step de la época. En 2001, esta y otras variedades de música garage oscura comenzaron a ser mostradas en el club nocturno londinense Plastic People, en las noches llamadas "Forward", que serían considerablemente influyentes para el desarrollo del dubstep. El término "dubstep" como denominación de un género musical comenzó a utilizarse en torno a 2002 por sellos discográficos como Big Apple, Ammunition y Tempa, momento en el cual las tendencias estilísticas presentes en las remezclas comenzaron a hacerse más remarcables y distintivas en relación al género original, el dubstep, así como al grime, sonido con el que en sus orígenes el dubstep también guardó una estrecha relación.

DUBSTEP

El dubstep es un género de EDM que surge a finales de los 90s y comienzos de los 2000s en Londres, Inglaterra. Es la culminación de un linaje de estilos como el 2-step garage, broken beat, drum and bass, jungle, dub y reggae.

Las primeras muestras de Dubstep fueron publicadas el 4 de julio del 2001. Se trataba de remezclas instrumentales, oscuras y experimentales, realizadas con la intención de incorporar los elementos. Estas remezclas aparecían como cara B de los sencillos de 2-step de la época. En 2001, esta y otras variedades de música garage oscura comenzaron a ser mostradas en el club nocturno londinense Plastic People, en las noches llamadas "Forward", que serían considerablemente influyentes para el desarrollo del dubstep. El término "dubstep" como denominación de un género musical comenzó a utilizarse en torno a 2002 por sellos discográficos como Big Apple, Ammunition y Tempa, momento en el cual las tendencias estilísticas presentes en las remezclas comenzaron a hacerse más remarcables y distintivas en relación al género original, el dubstep, así como al grime, sonido con el que en sus orígenes el dubstep también guardó una estrecha relación.

HISTORIA DE LA ELECTRONICA

Se conoce como música electrónica a toda la música creada a través de instrumentos electrónicos, como sampleadores, ordenadores, sintetizadores. La música electrónica nace a final del siglo XXI y comienzos del siglo XX. El primer dispositivo en grabar un sonido electrónico fue el fonoautógrafo, patentado en el año 1857 por  Édouard-Léon Scott de Martinville. Ya en el año 1960, esta música se empieza a comercializar de manera intensa en el mundo, con la accesibilidad del sintetizador. En el año 1963 Ron Grainer junto con Delia Derbyshire crearon la primera melodía electrónica.

Este tipo de música en los últimos 30 años ha tenido gran popularidad a nivel mundial, creando distintos estilos dentro del mismo género de música electrónica. Hoy en día la creación de bandas como el estilo de Nirvana, U2, Queen, es escasa. La música electrónica para muchos es el desarrollo de los instrumentos musicales tangibles. La música electrónica no tiene limitaciones, uno de las grandes virtudes es que puedes simular instrumentos sin ser experto. Por ejemplo, puedes tener un sonido de un saxo y puedes armar una melodía, sin tener la necesidad de saber tocar el saxo.

En los años 80, los primeros estilos de música electrónica que empezaron aparecer fueron el Techno junto con el House. El House nace en Chicago, Estados Unidos, orientado al público afroamericano, luego en los años 90 llega a Europa mezclándose con el pop, originando gran popularidad. El house proviene de una mezcla entre el Soul y Funk, con bajos sintetizados potentes, percusiones parecidas a la música disco y con vocales con filtros reverb o delay. El Techno nace en Detroit, Estados Unidos, este género nace basado en el uso experimental de los sintetizadores, con influencia del funk, free jazz. A esto se le añade la temática del corte futurista y de ciencia ficción. Muchas veces se confunde en Techno con el Trance o Dance. 

Con el paso de los años estas dos grandes expresiones de la música electrónica dieron pie para un sin fin de distintos géneros tales como, Tech House, Deep House,Drum’n’bass, Hardtrance, Acid, Minimal.

Música electrónica

La música electrónica es aquel tipo de música que emplea para su producción e interpretación instrumentos musicales electrónicos y tecnología musical electronica. En general, puede distinguirse entre el sonido producido utilizando medios electromecánicos de aquel producido utilizando tecnología electrónica que también puede ser mezclada.

La música electrónica se asoció en su día exclusivamente con una forma de música culta occidental, pero desde finales de los años 1960, la disponibilidad de tecnología musical a precios accesibles permitió que la música producida por medios electrónicos se hiciera cada vez más popular. En la actualidad, la música electrónica presenta una gran variedad técnica y compositiva, abarcando desde formas de música culta experimental hasta formas populares como la música electrónica de baile.

Se conoce como música electrónica a aquella que se genera a través de determinados aparatos electrónicos como el sintetizador o el sampler y que puede ser concebida en su totalidad a partir de los sonidos y melodías que producen estas máquinas Se conoce como música electrónica a aquella que se genera a través de determinados aparatos electrónicos.

Alan Walker

El de la izquierda es alan walker 

Alan Olav Walker, conocido artísticamente como Alan Walker, es un DJ y productor de origen noruego británico.Saltó a la fama con la pita Alone, tema cuyo video musical obtuvo 30 millones de visitas; así como los exitosos Sing Me To Sleep, Spectre y Force,.Con la balada electrónica "Faded" obtuvo más de 1.000.000.000 de visualizaciones en YouTube, hazaña que le ganó un contrato con NoCopyrightSounds (NCS). En 2015 ganó el premio Spellemann Award por "Hit del Año"

Vida familiar e inicios de Alan WalkerHijo de un británico y de una noruega, nació el 24 de agosto de 1997 en Northampton, Inglaterra. Con dos años de edad se trasladó junto a sus padres a Bergen, Noruega.Un año después firmó con Sony Music Suecia, con las que lanzó una versión vocal y remasterizada de Fade, titulada "Faded", y que contó con la interpretación de Iselin Solheim.En 2017 su canal de Youtube se convirtió en el canal con más suscripciones en Noruega, con 4,5 millones de personas. En abril de ese año, Walker informó que donaría 29.105 dólares a la fundación noruega de cáncer infantil.

Armin van Buuren

Armin van Buuren nació en holanda un 25 de diciembre de 1976 es   un DJ, entre otros géneros de música electrónica. Según el ranking elaborado por DJ magazine, ha sido nombrado DJ número 1 del Mundo en 2007,​ 2008,​ 2009,​ 2010​ y 2012,​ siendo el único hasta la fecha en conseguir este galardón cuatro veces consecutivas y cinco veces en total.​ Su álbum de estudio imagin elanzado en 2008 entró en el número uno de la lista holandesa de álbumes, siendo así la primera vez que un artista de música dance obtiene ese lugar en las listas holandesas. Actualmente está ubicado en el puesto No. 4 de la encuesta realizada en 2016 por la revista DJmag.

​Armin van Buuren siempre ha contado con su propio estudio de producción, por lo tanto ha trabajado independientemente en la mayoría de sus proyectos. Nunca ha utilizado a un ingeniero para editar sus sonidos ya que dice que no quiere que nadie interponga algún estilo sobre su música.

HISTORIA DEL TOMORROWLAND

El 14 de agosto del 2005. En esta primera edición la asistencia fue de 9,000 personas y contó con la presencia de DJs como Armin Van Buuren, Coone, Sven Väth, Ferry Corsten, Justice y más

 En el año 2006, el éxito empezaba a dar frutos y con ello llegó la segunda edición del festival. Grandes DJs se volvieron a dar cita en Boom, Bélgica. Nombres como Axwell, Bob Sinclair, David Guetta y Fred Baker aparecían en el line up de Tomorrowland 2006.

Para el 2007 el éxito del festival ya era un hecho, por primera vez el festival se extendería a dos días

Tomorrowland para el 2009 consiguió batir su récord de asistencia con un nuevo número de 90,000asistentes. Con artistas como  moby en el main stage y DJs como Sasha, Push y más, lograron que ese año fuera memorable.

En el 2010 subiría a 120,000 residentes de la tierra prometida. Clásicos del EDM como One de SHMy Warp de Steve Aoki sonaron en el main stage de esa edición. El anthem de ese año ha sido uno de los más vendidos en la historia del festival Give Into The Night de Dimitri Vegas, Like Mike, Dada Life y Tara McDonald.

2011 marcó la expansión del festival a 3 días. Como ya era costumbre el récord de asistencia subiría a 180,000 asistentes, haciendo Sold Out a tan solo días de haber empezado la venta. DJs como Hardwell, Avicii, Nervo y más empezaron a aparecer en el festival.

 En el 2012 fue el año en el que el festival se hizo Sold Out en tan solo 43 minutos. Para esta edición el festival ya contaba con 15 escenarios y 400 DJs. El número de asistentes había incrementado a 185,000 provenientes de 75 diferentes países. 

 el 2013 el tema seleccionado fue The Arising Of Life. Este año el festival de se haría Sold Out en tan solo 34 minutos, pero solo contaría con 180,000 asistentes, 5 mil menos que la edición anterior. Este año fue el seleccionado para expandir el festival a otras partes del mundo

 En el 2014 se extendió a dos fines de semana. En total ambos fines de semana contaron con una asistencia de 360,000 de todo el mundo. Este fue el año en el que Hans Zimmer uniría fuerzas con Tomorrowland para crear un himno que se estrenaría en el décimo aniversario.

 En el año 2015 fue un año difícil para Tomorrowland y sus organizadores. El festival en tierras belgas se llevaría a cabo sin ningún contratiempo al igual que su edición en Brasil.